domingo, 31 de outubro de 2010

Cosmic Travelers - Live At Hawaii (1972 US Psych Hard Blues Rock)

ALBUM RARO DESSA BANDA OBSCURA FORMADA AS PRESSAS PRA TOCAR AO VIVO NA ILHA OAHU NO HAWAII, ONDE OS CARAS ESTAVAM PASSANDO AS FÉRIAS, E CAPTA A BANDA NUMA PERFORMANCE VISCERAL E ISSO SEM PRATICAMENTE TEMPO PRA NENHUM ENSAIO!! É O UNICO REGISTRO DA BANDA!! O SHOW FOI REALIZADO EM 1972 DURANTE UM FESTIVAL ANUAL QUE REUNIA BANDAS PRA TOCAR NO INTERIOR DE UMA CRATERA VULCÂNICA CHAMADA DIAMOND HEAD!! A SONORIDADE DOS CARAS ERA CALCADO NAS CORRENTES DO BLUES, RYTHM BLUES E SOUL MUSIC PODEROSAMENTE ENERGÉTICAS, TODAS COVERS, SENDO O DESTAQUE PARA A FAIXA "FARTHER UP THE ROAD" QUE TEM UMA BELA PAGADA BLUESROCK E PARA "LOOK AT YOU LOOK AT ME" QUE É UM COVER DA BANDA TRAFFIC E QUE FICOU CHAPANTE PRA CARAMBA!!!! O GUITARRISTA "DRAKE LEVIN" ERA EX-MEMBRO DAS BANDAS "PAUL REVERE & THE RAIDERS" E "BROTHERHOOD"!! VENENO ALTAMENTE RECOMENDADO!!

Ultra-rare album originally released in very limited quantities on the Volcano label in 1972. Recorded live on April 1st, 1972 at the Spring Crater Celebration Diamond Head in Oahu, Hawaii...a Los Angeles based combo of psychedelic blues featuring Joel Christie.

The Cosmic Travelers were a group of veteran studio musicians that decided to get together to join the seventh major festival that was held over a four-year period (at the time) in the Diamond Head crater in Hawaii. Live! At The Spring Crater Celebration was recorded originally in 1972, during the advent of a major shift to heavy metal with groups like Deep Purple and Black Sabbath.

This entire recording is live and uncut with the exception of two minutes when the tape was turned over at the original recording. What we would consider today as an archaic method of recording a live gig becomes quite good under the careful eyes and ears of experienced engineers and producers. With the help of technological advancements and Akarma Records' precise care with the remastering process, and the colorful informative packaging, what you get is history given a chance to become reborn and relived.

This was a good album when it was recorded, and it stands as an above average album now due to the previously mentioned enhancements. The last two songs "Soul" and "Soul Reprise" are real kickers. There are only six tracks, but keep in mind the first track "Farther Up The Road," a blues classic, runs for more than nine minutes and Dave Mason's "Look At You Look At Me" for more than ten minutes. So you get more than your share of quantity, quality and consistency on this release.

Drake Levin (ex- Paul Revere & The Raiders, Brotherhood e Lee Michaels Band), do guitarrista Jimmy McGhee, do baixista e aqui vocalista Joel Christie (ex-Lee Michaels Band) e do baterista Dale Loyola (ex-The Hook) cranked out some high-octane psych-blues.

Drake Levin (guitar)
Jimmy McGhee (guitar, vocals)
Joel Christie (bass, vocals)
Dale "Mule" Loyola (drums, vocals)

1. Farther Up The Road
2. Move Your Hands
3. Jungle Juice
4. Look At You Look At Me
5. Soul
6. Soul Reprise

http://www.megaupload.com/?d=NSXQ9N38

sábado, 30 de outubro de 2010

REPOST: Farmyard - Farmyard (1970 New Zealand Progressive Rock Jazzy)

HIGHT RARITY!! ALTÍSSIMA RARIDADE ESTE DISCO!! POUCA OU NADA INFORMAÇÃO SOBRE ELA!! SEI PELO DISCO ORIGINAL E ESCUTANDO O DISCO QUE TRATA-SE DE UMA BANDA DA NOVA ZELÂNDIA QUE FAZIA UM SOM MUITO INTERESSANTE QUE MISTURAVA PROGRESSIVO COM PITADAS JAZZ E ALGUMAS IMPROVIZAÇÕES MUITO LEGAIS!! GOSTO MUITO DESTE TIPO DE BANDA QUE USAVA FLAUTA E SAX COM ALTA CRIATIVIDADE!! REALMENTE CONSIDERO ESTE DISCO, ALÉM DE UMA EXTREMA RARIDADE, UM SOM MUITÍSSIMO INTERESSANTE E UM POUCO DIFERENTE DO USUAL, COM UM PROGRESSIVO REGADO A PERCUSSÃO, FLAUTA, SAX E ELEMENTOS JAZZ SEM PERDER A VEIA PROGRESSIVA!! O DISCO INICIA COM UMA BALADA INTERESSANTE E TERMINA COM UM PROGRESSIVO VIAJANTE E BEM TRABALHADO!! AO ENVENENADO QUE BUSCA RARIDADES E BANDAS INTERESSANTES FORA DO CICUITO TRADICIONAL ESTE É UM PRATO CHEIO!!

Progressive outfit. Countryish rock, flute, jazzy and funky moments...

Farmyard were a Wellington group who were around only for a short time from 1970 to 1971. Rick White, previously of the Relics and Tom Thumb, started with the group but was later replaced by Bernard Lee. Their first single for Polydor in 1970 was "Learnin' 'bout Living"/"Da Woirks". It was successful enough to gain entry in to the 1971 Loxene Gold Disk Awards. A self-titled album was also released and came in a plastic bag with a poster. A second single "Nothing's Happening Here"/"Me, The Dog, Ma And Dear Ol' Dad" also came out in 1970 and was included on their second album called "Back To Fronting" released in 1971. Their third and last single was "Which Way Confusion Part 1"/"Which Way Confusion Part 2", taken from their first album and appeared during 1971. Both of their albums were repackaged in 1991 into a double album called "Looking For A Place" on the Little Wing label. That album appears below. After Farmyard disbanded, Tom Swainson joined Wellington underground band Arkastra in February 1972, and Redeye in 1976.

Rick White (Rhythm Guitar - Vocals)
Tom Swainson (Drums)
Milton Parker (Lead Guitar)
Andy Stevens (Saxophone)
Paul Curtis (Bass Guitar)

1.Those Days Are Gone(4:23)
2.Through My Window(7:46)
3.Which Way Confusion(part I)(4:36)
4.Which Way Confusion(part II)(2:47)
5.Learning Bout Living(3:14)
6.Da Woirks(2:52)
7.I Sit Alone(9:37)

http://www.megaupload.com/?d=TA48HOK3

quarta-feira, 27 de outubro de 2010

REPOST: Home - Pause For A Hoarse Horse (1971 UK Rock Folk Prog)

MAIS UM ALBUM DA BANDA HOME!! NÃO SE DEIXE ENGANAR POR ESTA CAPA QUE PODE PARECER UMA BANDA DAQUELAS COUNTRY BEM DA FRONTEIRA AMERICANA!! NÃO É NADA DISSO!! TRATA-SE DE UMA EXCELENTE BANDA COM GUITARRAS LIMPAS, GRANDES TEMAS E QUE TEM COMO CURIOSIDADE QUE O BAIXISTA CLIFF WILLIAMS, POSTERIORMENTE, INTEGROU A BANDA AC/DC!! MAS NEM DE PERTO HÁ QUALQUER SEMELHANÇA, NADA A VER, SÓ SERVE MESMO COMO CURIOSIDADE! A BANDA ERA FORMADA POR BONS E COMPETENTES MÚSICOS QUE FAZEM DESTE DISCO UMA DELÍCIA DE ESCUTAR!! SOM DE QUALIDADE, BELAS HARMONIAS E SEM INVENÇÃO NENHUMA!! O GUITARRISTA LAURIE WISEFIELD DEPOIS INTEGROU O WISHBONE ASH E O BATERISTA MICK COOK O GROUNDHOGS!! VENENO SEM ALUCINAÇÕES!! PODE CONSUMIR BEM TRANQUILO QUE A VIAGEM É BOA!!

Not to be confused with the prominent 1990s American indie rock band of the same name, Home is an unfairly obscure British band that made a few masterly records in the early '70s behind the adept double leads of guitarists Mike Stubbs and Laurie Wisefield. This two-for-one disc collects both of their best records--PAUSE FOR A HOARSE HORSE and HOME--in one place with remastered sound. The former delicately balances sober post-psych and proto-prog with simultaneously expansive and measured songs, while the latter adds bits of country-rock's twang and harmony.

Much underrated British progressive rock band from the early seventies who produced a total of three albums of well-written songs with elegant mood swings underpinned by highly competent musicianship. The band's star, guitarist Laurie Wisefield who went onto Wishbone Ash is heard to great effect across the band's first two albums presented here.

- Laurie Wisefield / Electric guitar (lead), vocals
- Mick Stubbs / Electric guitar, 12 string guitar, lead vocals
- Mick Cook / Drums, Percussion
- Cliff Williams / Bass guitar, vocals
+
- Clive John / keyboards, mellotron
- Johnny (Willie) Weider / violin

01. Tramp (3:30)
02. Family (4:30)
03. Pause for a hoarse horse (3:00)
04. Red E. Lewis and the red caps (4:30)
05. In my time (4:15)
06. How would it feel (3:25)
07. Bad days (4:10)
08. Mother (4:05)
09. Moses (5:10)
10. Welwyn Garden City Blues (1:30)
11. You're no good (3:00)

http://www.megaupload.com/?d=ZFMNJIC1

terça-feira, 26 de outubro de 2010

HOME - Live BBC Sessions 1972-1973 (UK Hard Rock Progressive)

BANDA DO FUTURO BAIXISTA DO AC/DC, CLIFF WILLIANS, DO FUTURO GUITARRISTA DO WISHBONE ASH, LAURIE WISEFIELD, E DO FUTUROI BATERISTA DA GROUNDHOGS, MICK COOK!! OS SHOWS FORAM CAPTURADOS UM MÊS ANTES DE WISEFIELD JUNTAR-SE AO WISHBONE ASH!! OS CARAS USAVAM DUAS GUITARRAS E A CURIOSIDADE É QUE OS DOIS GUITARRISTAS ERAM IRMÃOS GÊMEOS!! SÃO GRAVAÇÕES AO VIVO A PARTIR DE MASTER TAPES DA BBC E O UNICO MATERIAL AO VIVO DA BANDA!! É HARD ROCK PROGRESSIVO COM BOAS HARMONIAS VOCAIS E RIFFS DUPLOS DE GUITARRAS SOLANDO BEM LEGAL!! JÁ NA PRIMEIRA FAIXA AS GUITARRAS SÃO A ATRAÇÃO EM RIFFS SENSACIONAIS!! VENENO ALTAMENTE RECOMENDADO!!
From the Label:
"Our second release on MLP-the label which specialises in rare LIVE recordings from the 1970`s. This time the band HOME who featured the twin guitarists Laurie Wisefield and Mick Stubbs. Laurie Wisefield who later joined Wishbone Ash in June 1974 as replacement for Ted Turner just after these recordings is in fine form here and contributes the sleeve notes with an insight into all the tracks. On bass is Cliff Williams who is now an important member of AC/DC. His thundering bass lines along with drummer Mick Cook power the band through tracks from all three CBS Home albums including a complete Live run-through their brilliant third concept album-The Alchemist. The sessions come from both John Peel and Bob Harris Sound of the 70`s shows plus two In Concert programmes between 1972-73. These fine recordings from the BBC archives are the first and ONLY Live material available by HOME and show the band in their true form-jamming and soloing as every track gets the extended guitar work-out treatment. If you like 70`s rock with good vocal harmonies, a driving rhythm section and twin-guitar riffing & soloing-then this is the album for you. Hope you like it."
 

Mick Stubbs (vocals, guitar, piano)
Laurie Wisefield (acoustic guitar, steel guitar, vocals)
Cliff Williams (bass, vocals)
Mick Cook (drums, percussion)
Clive John (keyboards)

01 - How Would It Feel - 6:27
02 - Red E. Lewis & Red Caps - 7:40
03 - Dreamer - 5:13
04 - My Lady of the Birds - 8:30
05 - In My Time - 8:33
06 - Schooldays - 3:03
07 - The Old Man Dying - 3:26
08 - Time Passes By - 1:37
09 - The Old Man Calling - 3:06
10 - The Disaster - 2:41
11 - The Sun's Revenge - 6:01
12 - A Secret to Keep - 1:15
13 - The Brass Band Played - 0:26
14 - Rejoicing - 2:40
15 - The Disaster Returns - 8:07
16 - Death of the Alchemist - 4:36
17 - The Alchemist - 3:41
 

segunda-feira, 25 de outubro de 2010

CUBY & THE BLIZZARDS - Desolation (1966 Dutch Blues)

RARIDADE MÁXIMA!! ATENDENDO A PEDIDOS!! PRIMEIRO E RARÍSSIMO DISCO DESSA EXCELENTE BANDA HOLANDESA PELO SELO PHILIPS!! BLUES DE ALTA QUALIDADE!! MAXIMUM RARITY!! FIRST AND RARE ALBUM IN THE BAND FOR PHILIPS RECORDS!!


http://www.mediafire.com/download/41d2zjqjljtx1qp/Cuby-Desolation-Venenos.rar

domingo, 24 de outubro de 2010

Sky Saxon Blues Band - A Spoon Full of Seedy Blues (1967 US Blues Psych)

VENENO BLUES PRA VIAJAR NO COSMOS SEM PRECISAR DE GASOLINA!! A SPOON FULL OF SEEDY BLUES É UM DISCO EXTREMAMENTE RARO ONDE A BANDA METE UM BLUES PSICODÉLICO MUITO LEGAL!! UMA JÓIA RARA!! TOTALMENTE BLUES!! VIAJE NESTA OBRA PRIMA DO MESTRE SKY SAXON!! O LP TRAZ O APOIO, COMENTÁRIOS E COMPOSIÇÕES DE UM DOS GRANDES MESTRES DO BLUES, "MUDDY WATERS"!!

Sky Saxon - lead singer and bass guitarist
Daryl Hooper - Keyboardist
Jan Savage - guitarist
Rick Andridge - drummer

Pretty Girl (1:58)
Moth and the Flame (3:47)
I'll Help You (3:27)
Cry Wolf (6:04)
Plain Spoken (2:52)
The Gardener (4:57)
One More Time Blues (2:25)
Creepin' About (2:43)
Buzzin' Around (3:43)

https://www.mediafire.com/?w9unobmyt862u8j

sexta-feira, 22 de outubro de 2010

Skid Row - Skid Row (1970 Irish Hard Rock Bluesy)

NÃO PESSOAL!! EU NÃO CONSUMI VENENO EM EXCESSO NÃO!! NÃO TÔ PIRADEX NÃO!! NADA A VER COM AQUELA BANDA DOS ANOS 80 DO SEBASTIAN BACH!! ESSA É VENENOSA!! É UMA BANDA OBSCURA IRLANDESA E A PRIMEIRA BANDA DO GUITARRISTA GARY MOORE QUE AQUI TINHA APENAS 16 ANOS!! ALÉM DE MOORE TINHA TAMBÉM PHIL LYNOTT, FUTURO LÍDER DO THIN LIZZY!! O SOM DOS CARAS ERA UM BLUES ROCK MUITO LEGAL!! ESSA É UMA REPOSTAGEM DO BLOG QUE INCLUI AGORA A CAPA COMPLETA, POIS A ANTERIOR ERA RIPADO DE VIVIL E SEM AS CAPAS!! VENENO RARO E RECOMENDADO!!

The band was formed in 1967, comprising Brush Shiels on bass guitar, Noel (Nollaig) Bridgeman (currently with Van Morrison) on drums, Phil Lynott on vocals, and Bernard (Bernie) Cheevers on lead guitar. Cheevers was replaced by the 16-year-old Gary Moore in 1969, and the band recorded a single, Misdemeanour Dream Felicity/New Places, Old Faces, for the Irish Song Records label (the only recording of Lynott with Skid Row). Later that year Shiels dropped Lynott from the line-up, converting Skid Row to a power trio by making Moore the lead vocalist.[1] By way of compensation, he taught Lynott to play bass, and Lynott went on to international fame as founder, bassist and vocalist for Thin Lizzy.[2] The band recorded a second single for Song, Saturday Morning Man/Mervyn Aldridge. These two singles, plus three tracks from a BBC recording, were issued on the Hux label as "Live and on Song"" in April 2006.

Skid Row played support to many of the great rock groups of the sixties, including Fleetwood Mac. Moore was influenced by the Fleetwood Mac guitarist Peter Green, who was in turn impressed by Moore's guitar playing and introduced him to the Columbia record company. The band released its first album "Skid", in October 1970. A second LP, entitled "34 Hours" - so entitled because it took them a mere 34 hours to record it - was released in 1971. Moore left the band in December 1971 (he was replaced by Paul Chapman, later of UFO) and later played with Thin Lizzy. Chapman left in July 1972.The rest of their recorded material was released in 1990 and 1991.

Although the group had little success outside Ireland and the UK (Skid reached no. 30 on the UK album charts), its influence on Irish rock music (and consequently on rock music in general) was considerable.In 1987 Moore sold the name Skid Row to the American heavy metal band for $35,000.[3] Shiels has said that he has always been unhappy at the group 'stealing their name', and said of manager Doc Magee, "he could be Doc Marten for all I know...but he's going to get a kick up the arse."

01. Mad Dog Woman
02. Virgo’s Daughter
03. Heading Home Again
04. An Awful Lot Of Woman
05. Unco-Up Showband Blues
06. For Those Who Do
07. After I’m Gone
08. Man Who Never Was
09. Felicity

http://www.megaupload.com/?d=7WIPT0FQ

quinta-feira, 21 de outubro de 2010

Amber - Pearls of Amber (1971 UK Folk Rock Psych)

BANDA CUJOS COMPONENTES ERAM AMIGOS E CONTEMPORÂNEOS DE DONOVAN NA CENA FOLK DO INÍCIO DOS ANOS 60!! DONOVAN RESGATOU AS MASTER TAPES DAS UNICAS GRAVAÇÕES DA BANDA E POR ISSO ESSA EDIÇÃO FOI POSSÍVEL!! A SONORIDADE DOS CARAS ERA UM FOLK ACUSTICO DERIVADO DO BLUES, COM TOQUES PSICODÉLICOS E REGADO PRINCIPALMENTE POR TABLA, SITARA, PERCUSSÃO E VIOLÕES EM ABUNDÂNCIA!! VENENO ALTAMENTE RECOMENDADO!!

Amber were MacLeod and Julian McAllister, both friends and contemporaries of Donovan on the early 60s St. Albans folk scene. This 10" collects the only extant studio tapes of the band, recorded in the early 70s during a period that saw the band playing regularly around London. The strapline on the sleeve reads "acoustic music that derives from folk and blues with a touch of psychedelia" which is true as far as it goes but gives too much significance to the blues, not enough to the occasional immensity of McAllister's vocal and none at all to the importance of the sitar in the mix. The lilting glory of "Sea Shell Rock Me" (appearing in two versions) is the highlight. The song is basically a folk love song which coils in around itself in time to a beautiful winding sitar line and reminds of all the possibilities music seemed to offer 30 years ago.

- Keith "Mac" MacLeod / lead guitar, tabla, sitar, percussion, backing vocals
- Julian McAllister / guitar, lead vocals
- Ray Cooper / tabla

1. Sea Shell Rock Me (4:12)
2. White Angel (4:44)
3. Swan in the Evening (4:35)
4. Sing on the Sunlight (4:11)
5. Sea Shell Rock Me (alt. version) (3:11)
6. Earlie in the Morning (3:02)

http://www.megaupload.com/?d=N2LYKVEJ

Chain - Toward The Blues (1971 Australian Blues Rock)

ÓTIMA BANDA AUSTRALIANA DE BLUESROCK!! A BANDA TINHA BOA FAMA NO CENÁRIO BLUESROCK AUSTRALIANO ONDE ERA MUITO RESPEITADA PRINCIPALMENTE PELAS SUAS PERFORMANCES AO VIVO!! A MUSICA "BLACK AND BLUE" POR MUITOS ANOS FOI A MAIS PEDIDA NAS RÁDIOS AUSTRALIANAS!! BANDA DE TIRO CURTO, POIS ACABOU EM 1974!! PRA QUEM GOSTA DE UM BOM BLUESROCK É UM VENENO RECOMENDADO!!

One of the greatest acts to come out of the Australian live scene in the late sixties/early seventies and yet they're virtually unknown to today's generation. The 'classic' Chain lineup only released one album, 'Toward The Blues' in 1971, an absolute classic in anyone's language. Featuring their hit single 'Black and Blue', which for many years was one of the most requested songs on Australian radio, 'Toward The Blues' was recorded virtually live (with precious few overdubs) in a Melbourne studio, and over the years quietly notched up Gold status in record sales. Rereleased in 2001 as a 30th Anniverary Edition, 'Toward The Blues' is today the only Chain album widely available on CD. If you're lucky enough to find some of the other albums on vinyl (such as Chain LIVE or History of Chain) hold on to 'em.

Matt Taylor - Vocals/Harmonica
Phil Manning - Guitar/Vocals
Barry Sullivan - Bass
Barry Harvey - Drums

01 - Thirty Two-Twenty Blues
02 - Snatch it Back and Hold It
03 - Boogie
04 - Booze is Bad News Blues
05 - Albert Goose´s Gonna Turnthe Blues´s Loose´s
06 - Black and Blue
07 - Undgemend
08 - Blow in D
09 - Mr. President
10 - Leaving
11 - Two of A Kind
12 - Forever
13 - I´m Gonna Miss You Babe
14 - Gertrude Street Blues

http://www.megaupload.com/?d=MILRSFRB

quarta-feira, 20 de outubro de 2010

ANDERGRAUN VIBRATIONS - Spanish Hard Psych And Beyond 1970-1975

RARÍSSIMA COLETÂNEA DE VENENOS!! ORIGINALMENTE LANÇADO COM EDIÇÃO LIMITADA EM LP ESSA COLETÂNEA CONTÉM DOCUMENTOS SONOROS DA OBSCURÍSSIMA CENA UNDERGROUND ESPANHOLA PSICODÉLICA E PROGRESSIVA!! É UMA SELEÇÃO DE COLEÇÕES PARTICULARES DOS MAIS FANÁTICOS COLECIONADORES DA ESPANHA, CUJAS FAIXAS FORAM RETIRADAS DE 45s SUPER RAROS, ALGUNS DELES COM EDIÇÕES PRIVADAS E DE TIRAGENS MINÚSCULAS!! A SELEÇÃO É DE GABARITO E A SONORIDADE PASSEIA ENTRE PSICODELIA SELVAGEM, GARAGEIRA, HARD ROCK COM ORGANS HAMMOND RODANDO A MIL, BATERIA FORTE, GUITARRAS FUZZY E WAH WAH, FLAUTAS E PITADAS ACIDAS!! UM MIX DE VENENO ESPANHOL ALTAMENTE RARO E RECOMENDADO!! ** Full Cover

HIGH RARITY!! RECOMMENDED!!"At last a CD issue containing the long out of print first volume and half of the second one of this highly regarded comp, originally released as very limited vinyl editions. Andergraun Vibrations! documents the unknown Spanish underground psychedelic & progressive scene from the early '70s. We've culled the private collections of some of the more rabid Spanish collectors and we are proud to present 16 tracks recorded between 1970 & 1978 and taken from super rare 45s, some of them originally released as private/tiny pressings with only a handful of copies actually known. But don't panic, this is not boring R&B, scratched acetates or lame garage-beat cover versions. Here you'll find wild garage psychedelia, proto-prog sounds and trashy hard-rock full of screaming Spanish & English vocals, swirling Hammond organs, loud drums, fuzz & wah guitars, proggy flutes and more psych mayhem. It comes in a jewel case housed in a beautiful outer carton slimcase and features a large 20-page color booklet with detailed & updated liner notes (written in English & Spanish), rare pictures & carefully remastered sound."

01.Expresion - "La Luz Del Fin Del Mundo"
02.Madera De Cipres - "Lejos De Aqui"
03.Galaxia - "La Noticia"
04.Xetxu - "Xohana" (2a parte)
05.Skorpis - "No Hay Tiempo Para Creer"
06.Ibiza Sound - "Ad Lib" (parte 2)
07.Modificacion - "Across The Time"
08.The Matches - "Eo Santana"
09.Unidades - "Much More"
10.Shock - "No Se Puede Ser Superman"
11.All & Nothing - "Underground Vibrations No 2"
12.Ciclon - "Mr Mague"
13.Albert Band - "Ella Tiene El Cabello Rubio"
14.Rudy Ventura - "Soy Un Sonador"
15.Skorpis - "The Somnambulist"
16.Pinonate - "Anidame"

http://www.mediafire.com/?aep3gca4vrmgc0i

http://uploadmirrors.com/download/1ZZU5NVM/Andergraun_-_Venenos.rar

sábado, 16 de outubro de 2010

Witthüser & Westrupp - Der Jesuspilz (1972 German Prog Acid Folk)

POWER DUO ALEMÃO EM UM DISCO RARO E CHEIO DE NUANCES MUSICAIS!! VENENO RECOMENDADO!!
A sonoridade da dupla alemã Witthuser & Westrupp é uma das mais curiosas do fértil período entre o final dos anos 60 e o início dos anos 70, no país. Mais uma banda de krautrock? Sim, de certa forma, mas sua música difere bastante do que foi feito na época, Witthuser & Westrupp propunham uma comunhão entre a música tradicional alemã e a kosmische musik, criando uma espécie de “folk cósmico”, muito divertido. Sua música reflete ambientes pastorais povoados por introspectivos violões (com aproveitamento de drones), diversas flautas flutuantes, bandolins e banjos que contrastam com mellotrons, órgão, efeitos distorcidos de guitarra e um sempre presente kazoo que impregnará na mente do ouvinte. Todo esse aproveitamento se dá pelos dois compositores e membros fixos que tocam mais de 30 instrumentos diferentes, atribuindo uma grande variedade a sua música.

Depois de dois discos lançam o controverso “Der Jesuspilz – Musik Vom Evangelium” que se base na idéia divertida da bíblia ser sobre drogas, de modo satírico evidentemente. As músicas seguem uma linha similar ao seu disco anterior “Trips Und Traume” e mantém o mesmo nível de qualidade. Dentre todas as ironias e alegorias do disco destacaria “Schöpfung” e seus afiadíssimos violões viajantes que ditam o clima espacial, no pano de fundo místico da voz poética (tudo me remete um pouco ao Eloy). Num segundo momento aparecem ainda alguns efeitos distorcidos de wah-wah na guitarra e a flauta saltitante que remetem um pouco mais ao krautrock habitual. "Erleuchtung und Berufung” é uma bela canção bem folk com uma instrumentação variada que se fundamenta no órgão, onde destaco o coro de vozes infantis e as delicadas linhas de flauta. E por fim “Besuch aus dem Kosmos” nos convida a um dialogo intimista do violão folk agrupando a ele aspectos viajantes e psicodélicos do krautrock numa atmosfera rica e balanceada sem excessos que agrega o flamenco a sua narrativa poetizada e astral numa das melhores composições da banda.

Uma banda essencial para os amantes de música folclórica e suas relações com o rock, mas também recomendado a qualquer amante da kosmische musik e do space rock em geral que podem ver aqui um expoente diverso e diferenciado do estilo que apresenta características autênticas. Prato cheio para todos os fãs da música do mundo em suas diversas facetas, por mais diferentes que elas sejam.

After their ultimate acid folk classic "Trips & traum", the duo is back with an other surprising effort whose concept is to convince (within a satirical dimension) that the bible is all about drugs. However it doesn't matter for those who don't speak German, let's be focuse on the music with its one more time brilliant and gorgeously pastoral, delicate and trippy. The introduction part (Liturgie) is a humorous little composition written in a very folkish vibe. "Schöpfung" is among my favourite Witthuser & Westrupp"s pieces: it starts with acoustic, dreamy like, quasi magical guitar parts. It also features narratives in German and a very poetical, mystical sense of harmony. "Erleuchtung" is a luminous, druggy psych folk tune wich includes a variety of acoustic instruments (voluptuous flute lines, folk guitars, percussions), an effective, dancing chant in German and children choirs...a really intimate, beautiful song. "Beasuch aus dem Kosmos" is a ravishing spaced out folkish excursion for deep organic chords and acoustic guitars...it also include vocals in German. A lovely, living, dying soundscape with a magnificant classical (almost flamenco) introspective guitar melody. Among my favourite kraut-folk compositions. The instrumental sections are more achieved than on the previous recordings (notably the guitars). Really German-ish folk music with an evident taste for old, odd music, popular counts, mysteries and dark medieval age...at the top of 70's psychedelic folk music.

Line-up / Musicians
- Bernd Witthuser / vocals, guitar, banjo, kazoo, triangle, tambourine
- Walter Westrupp / vocals, organ, harmonica, flute, ukelele, congas, tambourine, triangle
- Dieter Dierks / Mellotron, bass, vocals
- Gille Lettman / vocals, Mexican & Indian recorder

Songs / Tracks Listing
1. Liturgie (2:00)
2. Schöpfung (8:25)
3. Erleuchtung und Berufung (4:50)
4. Versammlung / Bekenntnis / Die Aussendung (10:21)
5. Nehmet hin und esset (3:33)
6. Besuch aus dem Kosmos (9:45)

Total Time: 38:54

https://www.mediafire.com/?tswa5o5zmjsb65h

sexta-feira, 15 de outubro de 2010

REPOST: Quintal de Clorofila - O Mistério dos Quintais (1983 Brasilian Folk Psych)

REPOSTAGEM ATENDENDO A VÁRIOS PEDIDOS!!
RARÍSSIMO E EXCELENTE ALBUM BRASILEIRO E GAÚCHO!! QUINTAL DE CLOROFILA ERA DUO DE FOLK PSICODÉLICO MUITO BOM FORMADO PELOS IRMÃOS DIMITRI E NEGRENDE ARBO!! LEMBRO COM UM SAUDOSISMO GOSTOSO QUANDO EU AINDA ERA ESTUDANTE, NA CIDADE UNIVERSITÁRIA DE SANTA MARIA/RS, E NUMA FESTA EM NOSSO VELHO APARTAMENTO NO FAMOSO PRÉDIO "TAPERINHA", NO CENTRO DA CIDADE, CONHECI ESTA DUAS FIGURAS QUE TOCARAM EXCLUSIVAMENTE PRA NÓS!! ERA EU E UM GRIPO DE PARCEIROS ESTUPEFATOS E PRIVILEGIADOS!! NUNCA MAIS ESQUECI DO SOM DOS CARAS!! COM FLAUTA E VIOLÃO ACÚSTICO EM ABUNDÃNICA, OS CARAS MISTURAVAM PSICODELIA, JAZZ, ROCK, MÚSICA MEDIEVAL E RITMOS AFRICANOS E LATINOS!! EXCELENTE VENENO BRASILEIRO E GAÚCHO!! ALTAMENTE RECOMENDADO O SOM DOS CARAS!! É COISA NOSSA E EXTREMAMENTE BEM FEITA!

ESTA POSTAGEM CONTÉM TODOS AS CAPAS!! FULL COVERS!!

Integrantes:
Negendre Arbo – voz/violão/guitarra/teclado e percussão
Dimitri Arbo – saxofone tenor/flautas/craviola de 12 cordas/ocarina/teclado e percussão
Participação:
Antonio Carlos Arbo – letras

Resenha muito legal e que retrata fielmente o que penso do disco:

01. As Alamedas 5:17
Esse disco pra mim foi um achado que me fala ao coração.Uma música extremamente complexa harmonicamente falando e de um lirismo entusiasta e belo.Os violões numa duplicidade harmônica fazem um grande abre-alas para a belíssima letra. É um tipo de poesia que fala de natureza, e que entende melhor quem é do sul ou viveu por lá (como eu nascido em Santa Catarina). É um tanto difícil explicar esse sentimento.Nessa canção o clima fica exclusivamente por conta dos violões e craviola. Só quase chegando ao final de tudo que o sax de Dimitri se faz presente e um teclado quase apagado.O clima que segue é típico da música boliviana com flautas e percussão.

02. Jornada 3:49
A craviola faz a melodia, o violão acompanha. Mais uma vez a letra é destaque absoluto, e sem contar que Negendre tem uma grande voz, muito bonita mesmo.Eu ouvi alguns trechos de violão bem no estilo de Steve Howe (Genesis). Outra coisa muito bacana e interessante são os timbres de teclado (seria um antigo Cassiotone?), muitas vezes timbres bem arcaicos, mas aí é que mora o encanto. Depois de uma seqüência de flautas, os vocais em duplicidade (são vários esses momentos) montam um momento belíssimo da canção.

03. Drakkars 5:27
Percussiva em suas mais variadas formas, construída basicamente em cima dos elementos percussivos, fazendo a cama certa para a flauta. E o que eu tinha dito sobre o teclado? Ele é arcaico, mas é ai que mora todo o charme. Sensacional. Quando o violão incia a melodia surpresa! É o Greg Lake (Emerson, Lake & Palmer) sim senhor! (risos). E em seguida muitas vozes numa vocalização meio maluca.As flautas que dão continuidade ao tema são seguidas de um violão, tudo numa coisa meio ‘medieval’ de ser.Um som com somente dois elementos que é mais elaborado que muita banda de 5 integrantes que se vê por ai.

04. Liverpool 4:29
Liverpool quase dá continuidade ao tema anterior Drakkars, por aqui os violões são mais diretos, o foco principal está na letra e nos maravilhosos vocais de Negendre.De forma meio abstrata a canção trata dos Beatles, inclusive citando os quatro então rapazes de Liverpool.Muito tocante em sua melodia, é uma coisa de coração, é como se toda a melodia entrasse nos ouvidos e fizesse com que você realmente prestasse atenção e se sentisse dentro da cena toda.O sax é parte integrante dessa utopia musical e passional.

05. Gotas De Seresta 2:57
Gotas de seresta aposta na craviola (ou seria um bandolim?) e nas sensacionais letras de Antonio Carlos.E tem uma inspirada linha solo de violão, numa quase influência portuguesa.

06. Viver 5:24
Pra mim ponto altíssima do disco.O trem da vida zarpa. E a letra já deixa bem clara a que veio, tocar os corações.Como eu disse anteriormente os teclados são arcaicos e isso na minha opinião é ótimo.Prestem muita atenção na letra.Um arredio solo é apresentado depois do grande refrão. É difícil explicar em palavras essa faixa, é puro coração.A letra é daquelas que deveria ser talhada em algum lugar urgentemente!O synth e a guitarra solando são geniais.

07. O Último Cigano 5:22
Lembrando dos ciganos essa faixa chega com violões e climas de tempo.É uma faixa triste que conta a história de um velho cigano que já não tem mais sua turma, e que sempre lembra do tempo que não volta mais.A percussão do refrão é digna de prêmio, simples e dá a nítida impressão de vivência.

08. Jardim Das Delícias 3:57
O que seria esse teclado? É genial.Mas era só o começo, agora quem toma conta de tudo (e muito bem) é o sax de Dimitri, a craviola, os violões e o teclado lá ao fundo.Uns poucos fraseados de guitarra por quem domina tudo são os violões mesmo.

09. Balada Da Ausência 3:59
Essa é outro destaque gigante do disco.Os pássaros durante as frases, o tímido teclado, e o que é mais genial, a letra de uma profunda sabedoria e tristeza.
São vários os detalhes da canção, se ouvirem com fones conseguirão ter a impressão do que eu falo.No final vocais e mais vocais, e mais uma faixa difícil de explicar, apenas sinta-a.

10. O Mistério Dos Quintais 3:19
Essa faixa final, meu deus.Primeiro são os acordes dedilhados, os pássaros e a percussão dando a impressão de floresta.Depois a declamação mais que perfeita (acho que se trata do próprio Antonio Carlos) é uma das coisas mais emocionantes que já ouvi em se tratando de música. Poucas coisas depois de ter escutado esse disco, e essa faixa, me bateram tanto ao coração.Esse disco provoca em mim um saudosismo e uma tristeza alegre (se isso for possível), me dá saudades de coisas que eu não vivi.

Texto: Diego Camargo
http://progshine.com

http://www.megaupload.com/?d=TB9HSHI7

quinta-feira, 14 de outubro de 2010

Cannabis India - SWF Session (1973 German Classical Prog Rock)

ALBUM EXTREMAMENTE RARO DESSE POWER TRIO ALEMÃO FUNDADO EM 1971 POR "OLIVER PETRY" (ORGAN AND VOCALS), "DIRK FLECK" (BASS) E "BRAUNE RÜDIGER" (DRUMS), TODOS EX-INTEGRANTES DA BANDA DE COVERS CHAMADA "THE FUTURES"!! EM POUCO TEMPO O POTENCIAL MUSICAL DA CANNABIS INDIA GANHAVA REPERCUSSÃO NA ALEMANHA, ONDE FIZERAM MUITOS SHOWS EM CLUBES, BARES E FESTIVAIS DE MUSICAS. TOCANDO AO LADO DE BANDAS COMO KIN PIN MEH, BEGGARS OPERA E EILIFF!! O DISCO FOI GRAVADO NOS ESTUDIOS DA RADIO SWF ALEMÃ, PRESERVADO POR MUITO TEMPO NOS PORÕES DO ESTÚDIO E FINALMENTE LANÇADO EM CD EM 2009!! OLIVER PETRY ERA UM PRODÍGIO DO PIANO E UM DEVOTO DE KEITH EMERSON!! A BANDA TEVE VIDA CURTA, MAS NOS DEIXOU ESSA JAM SESSION ONDE FAZIAM UM CLASSICO-PROGRESSIVO INSTRUMENTAL COM GRANDES SUITES, INCLUINDO UMA VERSÃO DA 9º SINFONIA DE BEETHOVEN!!"Outra pérola esquecida dos cofres da emissora SWF, na Alemanha. Cannabis India foi fundada em 1971 na região de Düsseldorf e mostrava o seu talento tocando suas próprias composições, influenciado por grupos como The Nice ou Emerson, Lake & Palmer. O lídera da banda, o pianista Oliver Petry estudou piano desde os sete anos de idade. Quando ele ouviu Keith Emerson, pela primeira vez ele mudou de instrumento e começou a tocar organ com grande entusiasmo. Juntamente com o baterista Rüdiger Braune e o furioso baixista Dirk Fleck, Cannabis Índia executava suas peças com uma velocidade infernal, mas também com um bom senso de drama. Cerca de 12 minutos da épico faixa "Lapis" e 11 minutos da 9ª de Beethoven mostram a força musicas da banda. O CD vem com 2 faixas bônus da banda Universo, pós-Cannabis India. O Album foi remasterizado digitalmente a partir da Master Tapes originais."Cannabis India was founded in 1971 by Oliver Petry (organ, vocals), Dirk Fleck (bass) and Rüdiger Braune (drums), all of them former members of the cover band The Futures. Burckhard Eick, former keyboarder with The Futures, became their manager. In next to no time they managed to come up with a repertoire suitable for gigs, consisting of exclusively own compositions in the style of classical-rock. Playing like a lost basement recording of ELP circa 1971, this high-energy power trio pumped out shameless ersatz classical rock and recorded one brief set in 1973 at Germany's Sudwestfunk radio facilities, preserved and finally released in 2009 on Long Hair. Cannabis India was loosely part of Dusseldorf's Wuppertal scene and was led by child piano prodigy (and Keith Emerson devotee) Oliver Petry, backed by the fierce performance of drummer Rudiger Braune and noted bassist Dirk Fleck.

The band had a brief career but developed a reputation locally as a strong live act, and that immediacy comes pouring through on SWF Session 1973, an all-instrumental sample of four cuts including a version of Beethoven's 9th. We're battered open by Petry's machine gun riffing for 'Hand of the King': mean, dynamic, and very cool, Rudiger Braune Keith Mooning his way through it all and the masterful intonation of Dirk Fleck's Fender bass. Many good changes in this 7+ minute chunk of fugue flash, followed by doubly-long 'Lapis' where the Tarkus quotes are most present. Though frankly, CI was probably doing the sort of pure instrumental organ rock that many ELP fans quietly wished their favorite band would indulge more in. No deep lyrics, gonzo improvisations or lovelorn ballads here, just three hungry players with a taste for this new sound in popular music. 'Revolver' is a Gothic dungeon in the great North German school tradition, and the massive 'Beethoven's 9th' is a very fine interpretation.
- Oliver Petry / organ
- Rudiger Braune / drums
- Dirk Fleck / bass

1. Hand of the King (7:26)
2. Lapis (11:54)
3. Revolver (4:18)
4. Beethoven's 9th (10:52)
5. Mirror (3:37)
6. The Hunt (5:18)

FREETEXT

quarta-feira, 13 de outubro de 2010

Kontrast - Kontrast 1 'Ex-Out of Focus Band' (1980 German Prog Psych)

KONTRAST ERA UMA ÓTIMA BANDA ALEMÃ QUE NA VERDADE ERA FORMADA POR EX-INTEGRANTES DA BANDA "OUT OF FOCUS" QUE SE JUNTARAM ANOS DEPOIS DE TEREM SE SEPARADO!! UMA RARIDADE DOS ANOS 80, CUJO ALBUM TEM UMA SONORIDADE KRAUTROCK FUSION, ALGUM EXPERIMENTALISMO E JAZZ ROCK!! VENENO RARÍSSIMO E RECOMENDADO!!“Um dos mais surpreendentes ou inesperado Krautrock, tendo em vista a data de lançamento bem nos anos 80, Kontrast está bem na linha musical dop que faziam as bandas Embryo, Xohl, Annexus Quam ou Dzyann e Out Of Focus. Aliás, Kontrast está intimamente ligado com a Out Of Focus, uma vez que três dos seus membros estão envolvidos neste projeto: o guitarrista Remigius Drechsler, que é o principal homem por trás deste projeto, o saxman Ingo Schmid-Neuhaus e o tecladista, vocalista e flautista Moran Neumüller. É difícil imaginar que ouviríamos uma faixa de 25 minutos nos anos 80, longas suítes musicais, incluindo ruídos de tráfego, solos alongados e aquele sentimento étnico e psicodélico, ao mesmo tempo e ainda nos anos 80. A faixa de 12 minutos chamada de Trip é uma musica solo de Drechsler, onde ele toca todos os instrumentos e, a grosso modo, estamos novamente no mesmo campo étnico-psych da banda Embryo, cheio de guitarras acústicas, vibrafones e telefone tocando. Ainda mais estranho é o 8 minutos Opus Dope-Us, com a dissonância de sax e guitarra, batidas de porta, etc.”
A rarity of 1980's Krautrock, Kontrast saw ex-Out Of Focus members: Remigius Drechsler, Ingo Schmid-Neuhaus and Moran Neumüller, working together again after having been apart for several years.

Kontrast biographyA rarity of 1980's Krautrock, Kontrast saw ex-Out Of Focus members: Remigius Drechsler, Ingo Schmid-Neuhaus and Moran Neumüller, working together again after having been apart for several years. Out Of Focus main-man Remigius Drechsler had been with Embryo on and off for a couple of years prior to this, and actually Kontrast was his project and not a proper band as such. In fact, one track is Remigius entirely solo, with the aid of some nifty multi-tracking! Most of the album, however, is pretty much live rockin' fusion stepping on from the second disc of Out Of Focus' FOUR LETTER MONDAY AFTERNOON, as a refined and complex fusion, deep groove music that rattles along magnificently, characteristic of the Munich scene, with the edge on solo upon solo, experimentation and weirdness.

Though little-known, Kontrast deserve their growing reputation as one of the finest examples of 1980's Krautrock alongside Embryo's ZACK GLUCK. When word spread around that we were down to the last few copies of the LP a year or so back, the price of an original spiralled, and £50 is a conservative bet as to what it's worth today!

But, who wants the LP when you can have this? With half an hour's extra material, all up to the same quality, and with many surprises, not least in that Remi has sewn the whole thing together with revised themes, making it all work as if In all, it's a 77½ minute conceptual opus. What's more, Remi has done an extraordinary mastering job. In all, it's must-have for fans of Krautrock fusion, experimental jazz-rock-world musics, or whatever you call it! Also, it's a 500 copy first edition, with a 16 page booklet and snazzy disc! (Cosmic Egg site).

1. Suite For The Young Girl (25:24)
2. Trip (11:56)
3. Opus Dope Us (7:58)
4. Let's Fetz (2:37)

http://yadi.sk/d/Hf1-0FBQ4jv-D

http://www.mediafire.com/?c6eidnrg6zgxa2f

http://www.mirrorcreator.com/files/1C35QTY4/Kontrast__-_Venenos.rar_links

WSNB - Okibbeah County (US 2007 Blues Rock Boogie)

AQUI ESTÁ O SEGUNDO ALBUM DA BANDA WSNB!! O PRIMEIRO JÁ ESTÁ ESTÁ POSTADO RECENTEMENTE AQUI NO BLOG!!

VENENASSO BLUES!! TRATA-SE DE UM DISCO DE PRODUÇÃO INDEPENDENTE E RARÍSSIMO NO MERCADO!! OS VENENOS ABREM UMA EXCESSÃO E COLOCAM UM LANÇAMENTO DOS ANOS 2000 AQUI NO BLOG PRA MOSTRAR QUE AINDA HÁ LUZ NO FIM DO TUNEL!! NEM TUDO ESTÁ PERDIDO NO ROCK!! O SOM DOS CARAS É UM BLUESROCK COM UMA BATIDA IMPRESSIONANTE, COM PITADAS DE SOUL MUSIC E UMA HARMONICA RASGANDO A MILHÃO!! A BANDA É MUITO BOA!! VENENO BLUES ALTAMENTE RECOMENDADO!!

QUEM QUISER COMPRAR O DISCO DOS CARAS E AJUDAR FINANCEIRAMENTE A BANDA É SÓ ACESSAR O SITE:
http://www.wsnbmusic.com/fr_merch.cfm

WHO WANTS TO BUY THE DISC AND FINANCIALLY HELP THE BAND IS ONLY ACCESS SITE:
http://www.wsnbmusic.com/fr_merch.cfm

"WSNB - OKIBBEHA COUNTY:
This is WSNB {We Sing Nasty Blues} second release and like the first one is a full platter of delta soul drenched blues rock. The best description I can use for WSNB would be to take the Texas sounds of Omar and the Howlers and bury them in the swamps of Mississippi. This CD is pure unadulterated blues rock that lacks all polish but will certainly grab its listeners. My advice is get some good greasy southern food, a cold beer and turn this CD up real loud. You won’t be disappointed. After one listen you will understand why WSNB is one of North Carolinas hottest acts and why they too will have you singing the nasty blues."

01. Take Your Blues Away (4:13)
02. Missippy Moon (4:15)
03. Give It All Away (4:48)
04. Oktibbeha (4:38)
05. Angel (4:00)
06. Phonecall From Leavenworth (5:26)
07. Jezebel (4:32)
08. Step Light (3:28)
09. Sweet Relief (3:45)
10. These Blues (4:17)

http://www.megaupload.com/?d=E7BAWAY9

segunda-feira, 11 de outubro de 2010

ALEX ORIENTAL EXPERIENCE - Alex (1972 German Krautrock Oriental Psych)

RARÍSSIMO VENENO!! ALEX OU ORIENTAL EXPERIENCE É UM GRUPO ALEMÃO LIDERADO POR "ALEXANDER WISKA" E NESSE PRIMEIRO ALBUM FIZERAM UM MAGNÍFICO KRAUTROCK PSICODÉLICO COM SONORIDADE ORIENTAL, SENDO UM DOS PRIMEIROS DO GÊNERO!! É UMA MISTURA BEM ATRAENTE DO ROCK TURCO COM ELEMENTOS PROGRESSIVOS DO KRAUTROCK ALEMÃO!! É A RAIZ DO TURKISH ROCK!! UMA GUITARRA DE TRÊS CORDAS REFORÇA A INFLUÊNCIA TURCA!! UMA FUSÃO BEM LEGAL MESMO!! PARTICIPAM DESSE DISCO "JAKI LIEBEZEIT" E "HOLGER CZUKAY", AMBOS DA BANDA CAN, BEM COMO OUTROS GRANDES DO ROCK ALEMÃO!! VENENO RARO E ALTAMENTE RECOMENDADO!!

Alex, que depois ficou conhecido como: Alex Oriental Experience, é um cantor e multi instrumentista de Colonia, Alemanha, e que lançou vários álbuns que foram fortemente influenciados pela música étnica da Turquia. O seus dois primeiros albuns, que são os mais raros, são avidamente caçados por colecionadores, já que apresentava as raízes do chamado 'Turkish-Rock "(a mistura de sons étnicos turcos com rock), com solos impressionantes de baglama (uma espécie de guitarra turca de três cordas). O primeiro disco foi produzido e gravado com Holger Czukay e Jaki Liebezeit, da lendária dupla fundadora do grupo CAN (um dos pilares do chamado Kraut Rock). O disco reúne as experiências da fusão do rock com a música turca do qual Alex era um aficionado. No seus discos posteriores, ou seja, a partir do terceiro album, Alex Oriental Experience parte mais para o chamado” Kraut Rock”( o rock alemão com ênfase nos efeitos e na eletrônica). Muitas comparações foram feitas do seu som com a lendária banda turca do músico “Cem Karaca”. Este disco é mais um achado dos primórdios do rock fusion e altamente recomendável para colecionadores excêntricos. (Texto de Roberto Maia - http://blogdomaia.blog.uol.com.br)
 
HIGH RARITY!! Ther guitarist Alex (aka Alex Oriental Experience) is considered to be one of the pionnering figures in East meets West 70s fusion. His original folk-ish rock integrates funkadelic-ethno grooves and spacy tendencies. His first release (Alex, 1973)is a must have for krautrock collectors. His later works feature more mainstream ingredients next to blues-fuzzy based rockin guitars.(progarchives) Members of Can participated in these first two records(inc.Jaki Liebezeit,Helmut Hattler,Horst Stachelhaus and others).

01 - Patella Black
02 - Ekmek
        http://youtu.be/ZHdSY391tIc
03 - Turkish Tunes
04 - Big Boss Smile
05 - Derule
06 - Monroe Song
07 - Silent Farewell
08 - Anatoly Highway

http://www.megaupload.com/?d=KME7YI43

sexta-feira, 8 de outubro de 2010

Cherubin - Our Sunrise (1974 German Prog Rock)

PRIMEIRO DISCO DESSA ÓTIMA BANDA ALEMÃ QUE FAZIA UM ROCK PROGRESSIVO BEM AO ESTILO SETENTISTA MAS COM UMA SONORIDADE DIFERENTE, COM SUTIS PITADAS FOLKS, LEMBRANDO UM POUCO A BANDA AUDIENCE!! O GUITARRISTA ANDY MARX VIVEU EM LONDRES ENTRE 1968-1970 E CHEGOU A TOCAR NA BANDA DE "CREEPY JOHN THOMAS"!! EM 1971 ELE SE INTEGROU A BANDA PASSPORT TENDO LOGO DEIXADO A BANDA JUNTO COM O BATERISTA UDO LINDERBERG!! NESTE MESMO ANO ANDY MARX LANÇOU SEU PRIMEIRO ALBUM SOLO CHAMADO "THE CIRCLE"!! DEPOIS DISSO MARX VOLTOU PRA ALEMANHA PRA FUNDAR ESSA ÓTIMA BANDA CHAMADA CHERUBIN!! MUITO LEGAL O SOM DA BANDA!! VENENO ALEMÃO RARO E RECOMENDADO!!

(1968 - 70) lived guitarist Andreas "Andy" Marx in London and played in that time with the group "Creepy John Thomas". In 1971 he joined Doldinger Passport. Soon after he left the jazz-rock band with drummer Udo Lindenberg and they played a his first solo album in Hamburg. That same year, Andy Marx took his first solo album "The Circle" on. But without other musicians did not stay Andy Marx. "Tired of being alone" (Marx) he founded in early 1973 with drummer Eberhard Wilhelm, whose previous stops Amos Key, were called Germany and cataract, a band. A year later, with Wolfgang Graf (bass), Peter Bornkessel called Bo Born (Orgal) and Peter "Pit" Troy Cherubin the band perfectly.

Members:
* Andy Marx (guitars, banjo, sitar, vocals),
* Bo Born (organ, piano, vocals, Mellotron),
* Wolf Graf (bass),
* Pit Trojer (percussion, vocals),
* Eberhard "Hardy" Wilhelm (drums, vocals),
* Blandino Antonio Marinho (bass, vocals),
with:
* Michael Hodjera (guitars, vocals),
* Thor Baldursson (piano),
* Dieter Bauer (bass),
* Frank Baum (pedal steel guitar),
* Wolfgang Grude (flute, tenor/alto saxophones).

01. Funky Beat 8:01
02. East Wind Blowin' 4:01
03. Cracy 3:15
04. Sunrise 3:15
05. Sunday Child 3:11
06. The Letter 2:46
07. Bikini Panties and White Lipstick 1:17
08. One Way Ticket 3:55
09. Lost Lession In Time 3:11
10. Feel Is Real 6:13

http://www.megaupload.com/?d=W9CQ0R8R

quinta-feira, 7 de outubro de 2010

Sunday - Sunday (1971 Scottish Hard Prog Rock)

EXCELENTE ALBUM QUE, APESAR DE SER DE UMA BANDA ESCOCESA, FOI GRAVADO EM LONDRES E LANÇADO APENAS NA ALEMANHA!! O SOM DOS CARAS É UM HARD PROGRESSIVO COM PITADAS BLUESY, COM BONS SOLOS DE GUITARRAS E RIFFS DE ORGAN ROLANDO E SOLANDO A MIL!! VENENO ALTAMENTE RECOMENDADO!!

GREAT ALBUM AND EVEN BEING A SCOTTISH BAND WAS MADE IN LONDON AND RELEASED ONLY IN GERMANY! THE SOUND IS A HARD PROGRESSIVE WITH A TOUCH BLUESY, WITH GOOD GUITAR SOLOS AND RIFFS ORGAN WITH A LOT OF QUALITY! POISON HIGHLY RECOMMENDED!

** MEUS AGRADECIMENTOS AO BLOG PHROCK DE ONDE CONHECI PELA PRIMEIRA VEZ ESSE ALBUM MARAVILHOSO!!
** THANK YOU FOR THE BLOG PHROCK SHOWED ME THIS WONDERFUL ALBUM!!

*John Barclay - Guitar, Vocals
*Jimmy Forest - Keyboards, Vocals
*Davy Patterson - Vocals, Bass

01.Love Is Life - 6:10
02.I Couldn't Face You - 8:03
03.Blues Song - 4:17
04.Man In A Boat - 4:52
05.Ain't It A Pity - 3:52
06.Tree Of Life - 3:55
07.Sad Man Reaching Utopia - 10:50
08.Fussin And Fighting - 6:51

http://www.megaupload.com/?d=Y1SP82GT

terça-feira, 5 de outubro de 2010

Eden Rose - On The Way To Eden (1970 France Instrumental Prog Hard Rock Jazz-Fuzion)

EU SEMPRE QUIS POSTAR UMA BANDA INSTRUMENTAL, MAS COMO TENHO RESTRIÇÕES A UM DISCO TODO INSTRUMENTAL, AINDA NÃO HAVIA FEITO!! MEUS PROBLEMAS ACABARAM QUANDO CONHECI ESSA ÓTIMA BANDA FRANCESA QUE DEPOIS SE TRANSFORMARIA NA BANDA "SANDROSE"!! COLOQUEI O ALBUM NA MINHA COLEÇÃO E AGORA PASSO A TODOS OS ENVENENADOS QUE GOSTAM DE UM BOM SOM INTRUMENTAL OU ATÉ MESMO PARA AQUELES QUE AINDA NÃO HAVIAM ACHADO NENHUMA BANDA NESSE ESTILO QUE LHES AGRADASSEM!!

SÃO OITO MELODIAS INSTRUMENTAIS COM ÓRGAN, GUITARRA E PIANO MANDANDO VER NUM SOM QUE PASSEIA ENTRE O PROGRESSIVO, JAZZ-FUSION COM PITADAS DE HARD ROCK E BLUES!! TALVEZ NÃO SE ENCONTRE ALBUM INSTRUMENTAL MELHOR QUE ESSE, PRINCIPALMENTE SE TRATANDO DE UMA BANDA FRANCESA!! A COMPLEXIDADE TÍPICA DO SINFONICO PROGRESSIVO, O VIRTUOSISMO DO JAZZ-FUSION E A ENERGIA DO HARD ROCK SÃO FUNDIDOS MAGISTRALMENTE NESTE ALBUM NOTÁVEL E RECOMENDADO!!

I doubt you will fine better instrumental albums from the period, and certainly not French ones. A complexity typical for Classic Symphonic Progressive, the virtuosity of Jazz-Fusion, and the energy of Hard Rock are merged on this remarkable album.

A Brief History

Eden Rose may not be the most well known band in French progressive rock history, yet they were an important stepping stone in the evolution of another band, Sandrose, who are considered as one of the most important French progressive rock bands from the early seventies.

The coming together of Eden Rose seems to have been the formation of a band after advice given to a trio of musicians to team up with guitarist Jean-Pierre Alarcen. This advice was given by the artistic director of record label, Katema and the trio consisted of Henri Garella (keyboards), Michel Jullien (drums) and Christian Clairefond (bass). These musicians had already gained experience playing in the backing bands for various artists such as Claude Francois and Guy Mardel as well as within the pop orchestra Age Tendre Et Tête De Bois and the band Les Golden. Alarcen on the other hand had gained experience playing with Jacques Dutronc and Le Systeme Crapoutchik.

Alarcen immediately blended in perfectly within the band and Eden Rose was born. By the time he had joined the band, the trio had already released the single Travelling/Under the Sun (Katema 45.512; 1970) which was devoid of guitars and featured just keyboards, bass and drums. By March 1970 work had begun on the band's first album with most of their recordings being done live at 10 Washington Street. However, the band fell out with the producer and had no say say the final stages of the album.

On the Way To Eden (Katema 33.507, 1970) was released on the Katema label in 1970 with distribution by Sonopress. As regards sales, of the album, these are rather hazy. Supposedly the album must have been relatively successful because they toured heavily to promote the album which even had the single Travelling used as a soundtrack for a television show. However, that was the age when musicians had little access to royalties! The end result was the split of Eden Rose.

Alarcen went on to form Sandrose (another Forgotten Sons story!) together with Henri Garella and Michel Jullien. Garella would go on to join the backing band of France Gall and then move into work as a session musician. Jullien has played in the backing band of diverse artists such as Gilbert Becaud, and Stone & Charden as well as played jazz with luminaries such as Michel Petrucciani and Ted Curson. Alarcen on the other hand released a three solo albums, also in a progressive rock vein as well as worked with diverse artists such as Jacques Dutronc, Louis Chedid and Geoffrey Oryema.

Henri Garella - keyboards
Jean-Pierre Alarsen - guitars
Michel Jullien - drums
Christian Clairefond - bass

1. On the Way to Eden 5:09
2. Faster & Faster 3:05
3. Sad Dream 4:09
4. Obsession 4:24
5. Feeling in the Living 4:19
6. Traveling 3:26
7. Walking in the Sea 5:29
8. Reinyet Number 4:34
9. Under the Sun 2:30

http://www.megaupload.com/?d=87T6C6E0

segunda-feira, 4 de outubro de 2010

REQUEST: Amish - Amish (1972 Canadian Hard Rock Psych)

REPOSTAGEM ATENDENDO A PEDIDO!! VENENASSO PODEROSO E RARIDADE DE COLECIONADOR!! SOMENTE 1000 CÓPIAS FORAM DISTRIBUIDAS PELA BUDDAH RECORDS!! GRUPO DE HARD ROCK COM PITADAS PSICODÉLICAS FORMADO LÁ NO CANADÁ!! O SOM É MUITO LEGAL COM UMA GUITARRA PULSANTE E UM ÓRGÃO HAMMOND PODEROSO, ALÉM DE UM VOCAL RASGADO E POTENTE!! RECOMENDADO AOS AMANTES DO VELHO E BOM HARD SETENTISTA E DE PÉROLAS RARAS PERDIDAS NO TEMPO!! ESTA NOVA POSTAGEM CONTÉM TODAS AS CAPAS!!

1000 copies only press Great US Hard/Rock from 1974 with Strong Organ-Guitar parts!!
Five-piece from Galt, Ontario formed in 1970 from the remnants of the R & B cover band FJ And The Impressions which included bassist Mike Gingrich and organ player Ron Baumtrog. Amish started out playing cover versions of McKenna-Mendelson Mainline, The Modern Rock Quartet, The Doors and James Gang songs.
The band's manager, Bill Gefross, brought them to the attention of US label Sussex Records where Motown producer Dennis Coffey and Mike Theodore, both staff producers for Sussex, took the band into GM Studios in East Detroit to record. Guitarist Botts was a draft dodger from the Viet Nam War and couldn't return to the United States to record so session guitarist Joe Gutz performed on the album instead.

Their self-titled debut was distributed through Buddah Records in 1972. The album contains a remake of Traffic's "Dear Mr. Fantasy". The original song "Down The Road" was intended as a 7" release with the non-LP track "Upon My Leavin'", but the label never issued it.
After the album;s release, and a possible US tour, Amish merged with another Preston-Galt area band called Oasis and guitarist Bob Norris replaced Botts while drummer Kim Neil replaced Byrne.

Following the recording of a second album, but not released, Baumtrog left and Gery Mertz was brought in on keyboards. The band carried on for a couple of years, even as a 4-piece after the departure of Mertz. Baumtrog is the Health & Safety Co-ordinator for Metokote Canada in Cambridge, Ontario; Mike Gingrich would play with Nightwinds in the late 1970s, Klaatu's touring bassist from November 1981 until August 1982, The Headpins in 1983 and Holly Woods And Toronto in 1984; Doug Stagg passed away in 1999.

- Jack Byrne
- Mike Gingrich
- Ron Baumtrog
- Doug Stagg

01. Sad Girl (2:55)
02. Black Lace Woman (4:09)
03. Wise Man (5:45)
04. Help Me (2:41)
05. I Don't Need Nobody (2:53)
06. Dear Mr. Fantasy (2:48)
07. Sea (6:18)
08. Down the Road (3:23)

http://www.megaupload.com/?d=Q1NIB4KE

sábado, 2 de outubro de 2010

Kopperfield - Tales Untold (1974 US Hard Rock Psych)

KOPPERFIELD ERA UMA BANDA AMERICANA FORMADA EM 1971 DAS CINZAS DE OUTRA BANDA MUITO LEGAL CHAMADA "TOUCH OF BLUES"!! O ALBUM DA KOPPERFIELD FOI GRAVADO EM 1974 MAS ANTES DISSO JÁ ERAM UMA ATRAÇÃO POPULAR NOS SHOWS AO VIVO, ABRINDO SHOWS DE VÁRIAS BANDAS FAMOSAS COMO A "JAMES GANG", "FOGHAT" E "KANSAS"!! RETIRADO DIRETO DA MASTER TAPE ESTA VERSÃO DO CD TRAZ NOVE FAIXAS BÔNUS NUNCA ANTES LANÇADA!! O SOM DA KOPPERFIELD ERA UM HARD ROCK COM PITADAS PSICODÉLICAS E LIDERADO POR UM MUITO ORGAN HAMMOND E DISTORCIDO, MAIS OU MENOS AO ESTILO DA BANDA VIRUS!! ÓTIMO E RECOMENDADO VENENO!!

From Edwardsberg and Ann Arbor, Michigan. Kopperfield formed in 1971 from the ashes of Touch Of Blue, a local trio that released two singles in 1969/70. The line-up above that recorded the album was established by 1972, and they were a popular live attraction for several years before recording, opening for The James Gang, Foghat and Kansas, among others. By 1974 they had become a full-blown progressive rock band.

Tales Untold CD. The ultra-rare 1974 hard rock LP by a great yet unknown Michigan band. The music is hard driving, with loud and screaming guitar, tortured vocals, and an organ sound very similar to early YES. Taken off the master tapes, this release features Nine bonus tracks never before heard.

Most of the tracks are fronted by Robinson's distorted organ, which calls to mind early seventies European progressive rock bands like Brainticket or Virus.

Keith Robinson: Keyboards
Jerry Opdycke :Bass
Jimmy Robinson: Lead-Vocals
Paul Decker: Keyboards II, Guitar
Tom Curtis: Drums

01. Moonride
02. Anatomy
03. Brain Rot
04. Watching The Time Go By
05. Nothing Left To Give
06. Truckin' On
07. Tales Untold
08. Magic In Your Mind
09. A Thousand Warriors
10. Wiseman
11. Dreams
12. Can't Find My Wine
13. People Are Leavinh
14. Red Neck
15. Gona Get Stoned
16. Wake Up People
17. Jam It
18. Naked Tears
19. You Pulled The Lights Down
20. Katie Love

http://www.megaupload.com/?d=C997QSG6

sexta-feira, 1 de outubro de 2010

Rod Piazza - Bluesman (1973 US Blues)

VENENASSO BLUES ALTAMENTE RARO E RECOMENDADO!! ROD PIAZZA ERA O CARA DA GAITA DE BOCA E FOI ELE QUE FUNDOU BANDAS PODEROSAS COMO A "BACON FAT" E A "DIRTY BLUES BAND", AMBAS JÁ POSTADAS AQUI NO BLOG!! O CARA APRENDEU A GOSTAR E TOCAR BLUES COM MESTRES DO GENERO COMO LITTLE WALTER, MUDDY WATERS E HOWLIN WOLF!! É ALTO PEDIGREE ESSE ROD PIAZZA!! SE GOSTA DE BLUES NÃO CONSUMA COM MODERAÇÃO!!

Biography:
Piazza grew up in Southern California, where he studied blues records and perfected his harmonica work. He originally started on guitar, an instrument he began playing at the age of six or seven.

In the mid 1960s, Piazza formed his first band The House of DBS, which later changed its name to the Dirty Blues Band. The band signed with ABC-Bluesway and released two albums in 1967 and 1968.[1] The band broke up in 1968, and Piazza formed Bacon Fat that year.[4] Piazza's idol and mentor, George "Harmonica" Smith joined the band and they had a "dual harp" sound. Bacon Fat released two albums the following two years. Piazza left and worked in other bands before going solo in 1974.

He formed the Chicago Flying Saucer Band the following year, which later evolved into the Mighty Flyers. The band recorded their first album in 1980. Piazza started touring and recording as Rod Piazza and the Mighty Flyers Blues Quartet after the departure of long-time bassist Bill Stuve in the early 2000s. Piazza has recorded twenty-four studio albums between 1967 and 2009, including the live concert DVD Big Blues Party in 2005 (recorded at the Sierra Nevada Brewing Company in Chico, California). In addition, he has appeared as a guest performer on over twenty-one releases since 1968.[5] Piazza has toured blues clubs, concert venues and festivals in the US, Canada, United Kingdom, Germany, Japan and Spain, among other countries. He and his wife currently live in Riverside, California.

Personnel:
Rod Piazza – Vocals & Harmonica
Mark Leonard – Piano
George Phelphs – Guitar
Jerry Smith – Bass
Dick Innes – Drums

01. I Got A Friend 3.33
02. Crazy Mixed Up World 2.36
03. Bad Times 5.30
04. My Kind Of Baby 2.52
05. I Got To Go 2.48
06. Kiddio 3.36
07. I Quit The Blues 6.05
08. Cissy Strut 4.04
09. Wang Dang Doodle 4.06

http://www.megaupload.com/?d=6VAK9Q9N